楽器を構える瞬間、無意識に肩が上がる。 弓を動かしているうちに、腕や手首がこわばってくる。 気づけば、痛みをかばいながら弾いている。 休めば少し楽になる。でも、また弾き始めると、同じところが痛くなる。
「このままヴァイオリンを続けていけるのかな。」そんなふうに感じたことはありませんか。
Alexander Technique for Violinists
文京区湯島|アレクサンダー・テクニーク × ヴァイオリン
本当は、もっと自由に弾きたい。
もっと楽に、音楽を楽しみたい。
身体の使い方を見つめ直すことから、
もう一度、ヴァイオリンとの時間を。
楽器を構える瞬間、無意識に肩が上がる。 弓を動かしているうちに、腕や手首がこわばってくる。 気づけば、痛みをかばいながら弾いている。 休めば少し楽になる。でも、また弾き始めると、同じところが痛くなる。
「このままヴァイオリンを続けていけるのかな。」そんなふうに感じたことはありませんか。
Does this sound familiar?
Where the Pain Begins
もしかすると、問題は「もっと頑張って練習すること」でも、
「痛みに慣れること」でもないのかもしれません。
痛みは、身体のある一部分だけの問題ではなく、身体の使い方全体から生まれていることがあります。
私たちは、楽器を弾くとき、手や腕だけを動かしているわけではありません。見ること、聴くこと、呼吸すること、身体全体のバランスや動き——すべてがつながりながら、一つの音楽をつくっています。
その結果、痛みが繰り返され、
演奏そのものが辛くなってしまいます。
What Alexander Technique Offers
身体の地図を、
一緒に描き直していきます。
アレクサンダー・テクニークでは、「正しい姿勢」に身体を当てはめるのではなく、自分がどのように身体を使っているのかに気づき、より自由に動ける可能性を探っていきます。
痛みと折り合いをつけるのではなく、痛みのない弾き方を、もう一度見つけていく。それが、私が大切にしているアレクサンダー・テクニークです。
実際のレッスンより。骨格模型を見ながら、身体の構造を一緒に確認していきます。
「痛みのない弾き方」を、体験レッスンで。
体験レッスンに申し込むWhat You'll Gain
もう一度、痛みを気にせず音楽を楽しめるようになる。
Voices
「演奏後の首・肩の激しいコリと疲労感が解消されました」
練習後に毎回、耳の後ろから首筋にかけて強いコリと痛みがあり、演奏=体に負担がかかるものだと諦めていました。レッスンで頭と背骨のつながりや関節の使い方を学び、無意識に首をぎゅっと押し下げて力を込めていたことに気づきました。頭の動かし方の意識を変えただけで息がすっと楽になり、首や肩の緊張が驚くほど抜けました。長時間の練習でも疲れにくくなり、楽な体で演奏を続けられています。
N.O. 様長年首の痛みに悩んでいたヴァイオリン経験者
「痛みを庇いながら弾く悪循環から抜け出せました」
演奏時に身体の痛みを感じており、力を抜こうとすればするほど別の場所に余計な力が入ってしまい困っていました。整体などの対症療法ではなかなか根本から変わらなかったのですが、このレッスンで「部分的な修正ではなく全身のバランスを整えること」の大切さを体感しました。頭の位置を意識し、無駄なコントロールをやめることで身体の窮屈さが消え、痛みを探しに行くクセまで手放すことができました。
F.I. 様脱力できず体に不調を抱えていた受講生
「構えの無理がなくなり、身体全体で楽に弾けるように」
「正しい姿勢で構えなければ」と力んでいたせいで、肩を下げる位置を誤解し、腕や背中全体に無理な緊張を強いていたことに気づかされました。楽器を構える動作をひとつずつ分解して見直したところ、自分の体が思っていた以上に自由に動けることを体感。手先だけで頑張るのをやめて全身で楽器の振動を受け取れるようになり、無理な力みがなくなって体への疲労感が劇的に減りました。
M.K. 様フォームによる肩・腕の力みに悩んでいた受講生
「日常の動きから力みを見直すことで、弾く時の痛みが激減」
日頃のデスクワークによる肩こりや姿勢のクセがそのまま楽器演奏にも影響し、構えるだけで背中や腕に痛みが出ていました。レッスンでは楽器を弾く時だけでなく、日常の「座る・立つ・呼吸する」といった基本的な動きから無駄な力を手放すアプローチを教わりました。普段の習慣から意識を変えられたことで、ヴァイオリンを構えた時も余計なストレスがかからなくなり、快適に音を出せるようになっています。
T.S. 様PC作業とヴァイオリン演奏の両方で身体を痛めていた受講生
レッスンでは、「正しい奏法」を教えたり、これまでのやり方を否定することはありません。 大切にしているのは、ご自身がどのように身体を使っているかに気づくこと。その探求の中で、自然と新しい選択肢が生まれ、結果として奏法が変わっていくことはあります。
けれどそれは、「教えられて変える」のではなく、「気づいて、自ら選ぶ」ものです。
Before Your First Lesson
現在困っていることや、痛み・不調がどのような場面で出るのかを、丁寧にお聞きします。必要に応じて演奏を見せていただいたり、ボディマッピングや立つ・座るなど日常の動きを観察したりしながら、その方に合った内容で進めます。
もちろんです。曲を通して弾ける状態でなくても構いません。音階の一部や、楽器を構えるところからでも大丈夫です。大切なのは「うまく弾くこと」ではなく、そのときの身体の使い方を一緒に観察することです。
もちろんです。むしろ、無理に弾かずに休んでいる今だからこそ、身体の使い方を見つめ直す良いタイミングかもしれません。楽器を持たずに、立つ・座るといった基本的な動きから始めることもできます。
いいえ。「正しい奏法」を教えたり、これまでのやり方を否定することはありません。ご自身の身体の使い方に気づいていただくことを大切にしており、奏法が変わるとしても、それは押しつけられるのではなく、探求の中でご自身が選び取っていくものです。
ハンズオンという技術を用いて、頭・首・背中・腕などに軽く触れる場合があります。ただし、必ず事前に確認を行います。触れられたくない場合は、触れずに進めることもできます。
ご自身の楽器をお持ちいただくことをおすすめしています。普段の構え方や癖を見ていくためです。ただし、まだ練習を再開できていない場合は、楽器なしでのレッスンも可能です。
もちろんです。他の弦楽器や管楽器、ピアノなど、楽器を問わずご受講いただけます。
動きやすい服装がおすすめです。パンツスタイルが望ましいですが、必須ではありません。
「緊張は、敵ではありませんでした。」
2歳でピアノ、6歳でヴァイオリンをはじめ、演奏することはずっと自然な楽しみでした。それでも演奏活動を始めてから、本番になると身体が固まり、練習では弾けていたところが弾けなくなっていきました。「また弾けなくなったらどうしよう」——そう思うほど、身体はさらに動かなくなっていきました。
出産を経て、もう一度弾けるようになりたくて藁にもすがる思いで出会ったのが、アレクサンダー・テクニークでした。「緊張してはいけない」のではなく、「緊張していても動ける自分でいる」。その気づきが、演奏をもう一度、楽しいものに変えてくれました。
ヴァイオリニストとして、そしてアレクサンダー・テクニーク教師として。あなたがもう一度、自分の身体を信頼しながら自由に動き、演奏するための可能性を、一緒に探していきます。
枝並 史佳
Fumika Edanami — Violinist / Alexander Technique Teacher
Akademie für Tonkunst Darmstadt(2006年卒業)|認定心理士|BCTコアスキル・トレーニング修了|アニマル進化体操®インストラクター
Your First Step
ここまで、よく来てくれました。
あとは、一緒に始めるだけです。
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内容を確認の上、こちらから折り返しご連絡いたします。
※ 料金・所要時間は目安です。詳細はお問い合わせ時にご確認ください。
体験レッスン後は、単発でのご受講のほか、6回コース「Playground Tune」・10回コース「Playground Flow」もご用意しています。詳しくは体験レッスン時にご案内します。